1956 में रिलीज़ हुई, अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ (Around the World in 80 Days) हॉलीवुड के स्वर्ण युग के सबसे विशाल, असाधारण और विवादास्पद प्रस्तुतियों में से एक है। माइकल एंडरसन द्वारा निर्देशित और महान निर्माता माइक टॉड की दूरदर्शी सनक के तहत निर्मित, यह साहसिक और कॉमेडी महाकाव्य जूल वर्न के क्लासिक काम को अभूतपूर्व पैमाने पर रूपांतरित करता है। अभिनव 70mm टॉड-एओ (Todd-AO) प्रारूप का उपयोग करते हुए और सिनेमा में विशेष कैमियो (cameos) की अवधारणा को फिर से परिभाषित करने वाली स्टार कास्ट के साथ, इस फिल्म ने न केवल तकनीकी परिवर्तन के युग की भावना को कैद किया, बल्कि सर्वश्रेष्ठ फिल्म सहित पांच ऑस्कर पुरस्कार भी जीते, जिससे यह वैश्विक पॉप संस्कृति का एक निर्विवाद मील का पत्थर बन गई।
विश्लेषण और कथानक
अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ के प्रभाव को समझने के लिए, पहले इसकी कथा को समझना आवश्यक है, जो 19वीं सदी के वैज्ञानिक आशावाद और मानवता की भौगोलिक पहुंच के विस्तार का उत्सव मनाती है। कथानक 1872 में सेट है और फिलियास फॉग (डेविड निवेन द्वारा अत्यधिक ब्रिटिश सटीकता के साथ अभिनीत) का अनुसरण करता है, जो एक लंदन के सज्जन हैं जिनका अस्तित्व गणितीय सटीकता द्वारा शासित है। फॉग विक्टोरियन तर्कवाद का शिखर हैं: उनके जीवन में सब कुछ, शेविंग के पानी के तापमान से लेकर रिफॉर्म क्लब तक उनके कदमों की संख्या तक, मिलीमीटर के हिसाब से मापा जाता है।
उनकी दिनचर्या की शांति तब भंग हो जाती है जब क्लब में परिवहन के आधुनिकीकरण पर चर्चा के दौरान — विशेष रूप से भारत में एक नए रेलवे खंड के उद्घाटन पर — फॉग स्पष्ट रूप से दावा करते हैं कि अब केवल अस्सी दिनों में दुनिया का चक्कर लगाना संभव है। अपने साथियों द्वारा चुनौती दिए जाने पर, वह अपनी 20,000 पाउंड की संपत्ति (उस समय के लिए एक खगोलीय राशि) की शर्त लगाते हैं कि वह यह उपलब्धि हासिल कर लेंगे। वह उसी रात अपने नए नियुक्त फ्रांसीसी वैले, जीन पासपार्टआउट (मेक्सिकन कॉमेडियन कैंटिनफ्लस द्वारा अभिनीत) के साथ निकल पड़ते हैं, जो कलाबाजी कौशल, व्यावहारिक चालाकी और अपने मालिक की कठोरता के विपरीत स्वभाव वाला व्यक्ति है।
यह यात्रा अंतरराष्ट्रीय स्थानों और विदेशी घटनाओं का एक मोज़ेक बन जाती है। पेरिस से, जहाँ वे एक गर्म हवा के गुब्बारे का उपयोग करते हैं (फिल्म द्वारा जोड़ा गया एक प्रतिष्ठित तत्व जो वर्न की मूल पुस्तक में नहीं था), यह जोड़ी भूमध्य सागर को पार करके स्वेज नहर की ओर बढ़ती है। हालाँकि, यात्रा इंस्पेक्टर फिक्स (रॉबर्ट न्यूटन) द्वारा निरंतर पीछा किए जाने के कारण जटिल हो जाती है, जो स्कॉटलैंड यार्ड का एक जासूस है जिसे यकीन है कि फॉग वह साहसी चोर है जिसने अपनी रवानगी से ठीक पहले बैंक ऑफ इंग्लैंड को लूटा था।
जैसे-जैसे वे भारत के माध्यम से आगे बढ़ते हैं, यह जोड़ी युवा राजकुमारी औडा (शर्ली मैकलिन) को सती प्रथा (जहाँ उसे उसके मृत पति के शरीर के साथ जिंदा जलाया जाना था) से बचाती है। औडा समूह में शामिल हो जाती है, जो मानवीय संवेदनाओं का एक नया आयाम लाती है जो फॉग के ठंडे मुखौटे को पिघलाना शुरू कर देता है। यात्रा हांगकांग, जापान, संयुक्त राज्य अमेरिका के विशाल और खतरनाक पश्चिम — जहाँ वे मूल अमेरिकी हमलों और अस्थिर पुलों का सामना करते हैं — से होकर गुजरती है, और अंत में अटलांटिक महासागर को एक स्टीमशिप पर पार करती है, जिसके लकड़ी के हिस्सों को समय पर पहुंचने के लिए ईंधन के रूप में जलाना पड़ता है।
अंत की व्याख्या: समय एक सहयोगी और भ्रम के रूप में
फिल्म का चरमोत्कर्ष साहसिक साहित्य और सिनेमा की सबसे बड़ी कथा युक्तियों में से एक में निहित है। ब्रिटिश धरती पर उतरते ही, फॉग को तुरंत इंस्पेक्टर फिक्स द्वारा गिरफ्तार कर लिया जाता है। हालाँकि गलतफहमी जल्दी ही सुलझ जाती है (असली चोर पहले ही पकड़ा जा चुका था), लेकिन कुछ घंटों की देरी घातक लगती है। फॉग, पासपार्टआउट और औडा लंदन में अपने आवास पर लौटते हैं, यह मानते हुए कि वे केवल पांच मिनट के अंतर से समय सीमा चूक गए हैं। आर्थिक रूप से बर्बाद हो चुके फॉग अपनी महानता दिखाते हुए केवल औडा की भलाई की चिंता करते हैं, जो बदले में उनके प्रति अपना प्यार घोषित करती है और उनसे शादी का प्रस्ताव रखती है।
यह शादी की योजना ही मोड़ लाती है। अगले दिन समारोह के लिए एक पादरी को नियुक्त करने के लिए पासपार्टआउट को भेजने पर, वैले को पता चलता है कि अगला दिन मंगलवार नहीं, बल्कि सोमवार है। लगातार पूर्व की ओर, सूरज की ओर यात्रा करते हुए, दल ने अंतरराष्ट्रीय तिथि रेखा (International Date Line) को पार कर लिया था। बिना जाने, उन्होंने प्रत्येक डिग्री देशांतर के लिए चार मिनट जमा कर लिए थे, जिससे उन्हें पूरे एक दिन (24 घंटे) का लाभ मिला।
इस निष्कर्ष का छिपा हुआ अर्थ समय पर नियंत्रण के मानवीय जुनून के विडंबना में निहित है। फिलियास फॉग, वह व्यक्ति जो अपनी यांत्रिक घड़ियों के माध्यम से समय पर शासन करने में विश्वास करता था, ग्रह की गोलाकार प्रकृति द्वारा धोखा खा गया। समय निरपेक्ष नहीं है, बल्कि पर्यवेक्षक की गति के सापेक्ष है। इसके अलावा, फॉग की सच्ची "जीत" रिफॉर्म क्लब में घुसकर अंतिम सेकंड में बरामद किए गए 20,000 पाउंड में नहीं, बल्कि उनके चरित्र के मानवीकरण में निहित है। यात्रा के दौरान, उन्होंने सुधार करना, पासपार्टआउट द्वारा व्यक्त अराजकता को स्वीकार करना और मौलिक रूप से, औडा से प्यार करना सीखा। अंत यह दर्शाता है कि जबकि विज्ञान और तकनीक भौतिक दुनिया को छोटा करते हैं, मानवीय संबंध ही यात्रा को अर्थ देते हैं।
स्मारक कास्ट और "कैमियो" की घटना
अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ की कास्ट सिनेमा के इतिहास में एक अलग अध्याय है। डेविड निवेन ने वह प्रदर्शन दिया जिसे कई लोग उनके करियर का सबसे बेहतरीन प्रदर्शन मानते हैं। वह फिलियास फॉग को ब्रिटिश संयम, अटूट गरिमा और एक सूक्ष्म भेद्यता के मिश्रण के साथ मूर्त रूप देते हैं जो औडा के प्यार में पड़ने पर उभरती है। निवेन भूमिका के लिए शारीरिक और आध्यात्मिक रूप से एकदम सही विकल्प थे, जो एक ऐसे चरित्र के साथ दर्शकों को जोड़े रखने में कामयाब रहे जो कागज पर अत्यधिक ठंडा लग सकता था।
हालाँकि, फिल्म की मनोरंजन की असली ताकत कैंटिनफ्लस हैं। लैटिन अमेरिका में बेहद लोकप्रिय मेक्सिकन स्टार ने पासपार्टआउट के रूप में हॉलीवुड में अपनी शुरुआत की। निर्माता माइक टॉड ने कैंटिनफ्लस को सुधार करने की व्यापक स्वतंत्रता दी, जिसके परिणामस्वरूप शारीरिक कॉमेडी के यादगार दृश्य सामने आए, जैसे स्पेन में बुलफाइट का प्रसिद्ध दृश्य। निवेन की कुलीन कठोरता और कैंटिनफ्लस की चपलता के बीच की गतिशीलता ने सिनेमा में भविष्य की "बडी मूवीज़" के लिए स्वर्ण मानक स्थापित किया।
शर्ली मैकलिन, सिनेमा में अपनी शुरुआती प्रमुख भूमिकाओं में से एक में, राजकुमारी औडा की भूमिका निभाती हैं। हालाँकि आज उनकी कास्टिंग को आलोचनात्मक दृष्टिकोण से देखा जाता है (अन्य जातियों की भूमिकाओं के लिए पश्चिमी अभिनेताओं को कास्ट करने की प्रथा के कारण), मैकलिन एक मधुरता और मनोरम उपस्थिति लाती हैं जो साहसिक कार्य के पुरुष-प्रधान स्वर को संतुलित करती है।
फिल्म ने "कैमियो" (विशेष उपस्थिति) शब्द को लोकप्रिय बनाने के लिए भी इतिहास रचा। माइक टॉड हॉलीवुड के दर्जनों सबसे बड़े सितारों को उन दिखावे के लिए भर्ती करने में कामयाब रहे जो सेकंड तक चलते थे, जिससे फिल्म का प्रदर्शन दर्शकों के लिए "कौन कौन है" का खेल बन गया। सबसे उल्लेखनीय दिखावे में शामिल हैं:
- फ्रैंक सिनात्रा सैन फ्रांसिस्को में एक सैलून पियानोवादक के रूप में।
- मार्लेन डिट्रिच एक आकर्षक सैलून परिचारिका के रूप में।
- बस्टर कीटन संयुक्त राज्य अमेरिका में ट्रेन कंडक्टर के रूप में, जो उनकी मूक फिल्म क्लासिक, द जनरल के लिए एक सीधा सम्मान है।
- जॉर्ज राफ्ट एक कैबरे बाउंसर के रूप में।
- पीटर लोरे जापानी स्टीमशिप के स्टीवर्ड के रूप में।
- जॉन गिलगुड फॉस्टर के रूप में, फॉग द्वारा बर्खास्त पूर्व वैले।
- चार्ल्स बॉयर मॉन्सिउर गैसे के रूप में, पेरिस के ट्रैवल एजेंट।
पर्दे के पीछे, तकनीकी नवाचार और माइक टॉड की सनक
यदि फिलियास फॉग एक जिद्दी साहसी थे, तो निर्माता माइक टॉड वास्तविक जीवन में उनके समकक्ष थे। टॉड एक ब्रॉडवे शोमैन थे, जो अपनी असाधारण जीवन शैली और एलिजाबेथ टेलर के साथ अपनी शादी के लिए जाने जाते थे। वह सिनेमा को केवल कला के रूप में नहीं, बल्कि एक मेले के तमाशे के रूप में देखते थे जिसे 1950 के दशक में टेलीविजन के तेजी से उदय के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए स्मारकीय होने की आवश्यकता थी।
इसके लिए, टॉड ने टॉड-एओ (Todd-AO) प्रक्रिया को वित्तपोषित और विकसित किया, जो 70mm फिल्म रिकॉर्डिंग की एक प्रणाली थी जो एक एकल वाइड-एंगल लेंस कैमरे का उपयोग करती थी और विशाल घुमावदार स्क्रीन पर प्रोजेक्ट की जाती थी, जिसके साथ छह-चैनल हाई-फिडेलिटी चुंबकीय स्टीरियोफोनिक ध्वनि होती थी। अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ इस तकनीक का उपयोग करने वाली दूसरी फिल्म थी (पहली 1955 में म्यूजिकल ओक्लाहोमा! थी), जिसने उस समय के दर्शकों के लिए अभूतपूर्व दृश्य विसर्जन प्रदान किया।
उत्पादन बाइबिल के अनुपात का एक तार्किक दुःस्वप्न था। टॉड ने रियर प्रोजेक्शन स्क्रीन (पृष्ठभूमि का अनुकरण करने के लिए उस समय की एक सामान्य प्रक्रिया) का उपयोग करने से इनकार कर दिया, और जहां भी संभव हो वास्तविक स्थानों पर फिल्माने पर जोर दिया। टीम ने इंग्लैंड, फ्रांस, स्पेन, भारत, हांगकांग, जापान और संयुक्त राज्य अमेरिका सहित कई देशों की यात्रा की। पैमाने का स्तर बेतुका था: उत्पादन ने 140 से अधिक निर्मित सेट, विभिन्न प्रजातियों के 8,552 जानवर (हाथी और भैंस सहित) और फिल्म के लिए विशेष रूप से बनाए गए 68,000 से अधिक वेशभूषा का उपयोग किया।
गर्म हवा के गुब्बारे का प्रसिद्ध दृश्य — जो काम का मुख्य विपणन प्रतीक बन गया — पूरी तरह से सिनेमाई आविष्कार था। जूल वर्न के उपन्यास में, फॉग केवल गुब्बारे से यात्रा करने पर विचार करते हैं, लेकिन इसे बहुत खतरनाक और गलत मानकर विचार को खारिज कर देते हैं। टॉड ने 70mm में फ्रांसीसी आल्प्स के ऊपर तैरने की दृश्य क्षमता को महसूस करते हुए, दृश्य को शामिल करने पर जोर दिया, जो साहसिक सिनेमा के इतिहास में सबसे काव्यात्मक और अनुकरण किए गए क्षणों में से एक बन गया।
विवाद, तनाव और आधुनिक आलोचना
शानदार सफलता के बावजूद, अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ के पर्दे के पीछे के दृश्य तीव्र रचनात्मक संघर्षों और विवादों से चिह्नित थे जो आज भी गूंजते हैं। पहला बड़ा विवाद फिल्म के निर्देशन को लेकर था। मूल रूप से, निर्देशक जॉन फैरो (मिया फैरो के पिता) को काम पर रखा गया था और उन्होंने कुछ शुरुआती दृश्य फिल्माए भी थे। हालाँकि, माइक टॉड का जुनूनी रचनात्मक नियंत्रण सीधे फैरो के दृष्टिकोण से टकराया, जिसके परिणामस्वरूप पहले ही सप्ताह में निर्देशक को बर्खास्त कर दिया गया। माइकल एंडरसन, एक युवा और अधिक लचीले ब्रिटिश निर्देशक, को उनकी जगह लेने के लिए काम पर रखा गया था, हालाँकि कई फिल्म इतिहासकारों का तर्क है कि परियोजना के वास्तविक "लेखक" और वास्तविक निर्देशक स्वयं माइक टॉड थे।
घर्षण का एक और मजबूत बिंदु अभिनेताओं की बिलिंग पदानुक्रम थी। कैंटिनफ्लस हिस्पैनिक दुनिया में विशाल परिमाण के स्टार थे, लेकिन पारंपरिक अंग्रेजी भाषी बाजार में लगभग अज्ञात थे। उनकी भागीदारी सुनिश्चित करने के लिए, टॉड को जटिल संविदात्मक रियायतें देनी पड़ीं। स्पेनिश भाषी देशों में, फिल्म को मुख्य स्टार के रूप में कैंटिनफ्लस के साथ प्रचारित किया गया, जिससे डेविड निवेन को पृष्ठभूमि में धकेल दिया गया। अंग्रेजी बाजारों में, निवेन को मुख्य आकर्षण मिला। इस विपणन विभाजन ने फिल्म के वैश्विक प्रचार में सूक्ष्म तनाव पैदा किया।
समकालीन दृष्टिकोण से, फिल्म अपने सांस्कृतिक और राजनीतिक उपपाठ के संबंध में पर्याप्त आलोचना भी आकर्षित करती है। शीत युद्ध के चरम और यूरोपीय साम्राज्यवाद के गोधूलि बेला में निर्मित, फिल्म अक्सर गैर-पश्चिमी संस्कृतियों का एक यूरोसेंट्रिक और पितृसत्तात्मक दृष्टिकोण अपनाती है। भारत को विदेशी "बर्बरता" और उन अनुष्ठानों के स्थान के रूप में चित्रित करना जिन्हें विक्टोरियन श्वेत पुरुषों के वीरतापूर्ण हस्तक्षेप की आवश्यकता है, एक क्लासिक उपनिवेशवादी ट्रॉप है। इसके अलावा, शर्ली मैकलिन की कास्टिंग — जिन्हें भारतीय दिखने के लिए गहरे मेकअप से रंगा गया था — आज व्यापक रूप से व्हाइटवॉशिंग के एक असहज उदाहरण के रूप में चर्चा की जाती है, जिसे अभिनेत्री ने खुद बाद के साक्षात्कारों में स्वीकार किया, यह मानते हुए कि उनकी कास्टिंग "बेतुकी" थी।
स्वागत, विरासत और पॉप संस्कृति पर प्रभाव
अपनी रिलीज़ के समय, अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ एक अभूतपूर्व व्यावसायिक जीत थी। इसने केवल दुनिया भर के बॉक्स ऑफिस पर अपने मूल प्रदर्शन में 42 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की, जो 1950 के दशक के मध्य के लिए एक खगोलीय आंकड़ा था। दर्शक उस अनुभव को जीने के लिए लंबी कतारों में खड़े होते थे जिसे न केवल एक फिल्म के रूप में, बल्कि "अपनी कुर्सी छोड़े बिना यात्रा के अनुभव" के रूप में विज्ञापित किया गया था।
1957 में 29वें ऑस्कर समारोह में, फिल्म को आठ पुरस्कारों के लिए नामांकित किया गया और पांच आवश्यक श्रेणियों में जीत हासिल की:
| श्रेणी | परिणाम |
|---|---|
| सर्वश्रेष्ठ फिल्म (माइक टॉड, निर्माता) | विजेता |
| सर्वश्रेष्ठ अनुकूलित पटकथा | विजेता |
| सर्वश्रेष्ठ छायांकन (रंगीन) | विजेता |
| सर्वश्रेष्ठ संपादन | विजेता |
| सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर (नाटक या कॉमेडी) | विजेता |
| सर्वश्रेष्ठ निर्देशक (माइकल एंडरसन) | नामांकित |
| सर्वश्रेष्ठ कला निर्देशन | नामांकित |
| सर्वश्रेष्ठ वेशभूषा | नामांकित |
सर्वश्रेष्ठ फिल्म श्रेणी में जीत अकादमी के इतिहास में सबसे विवादास्पद में से एक बनी हुई है। एंडरसन और टॉड की फिल्म ने उसी वर्ष प्रतिस्पर्धा करने वाली निर्विवाद नाटकीय वजन वाली उत्कृष्ट कृतियों को पीछे छोड़ दिया, जैसे जायंट (Giant) और द टेन कमांडमेंट्स (The Ten Commandments), साथ ही वे क्लासिक्स जिन्हें मुख्य श्रेणी के लिए नामांकित भी नहीं किया गया था, जैसे जॉन फोर्ड की द सर्चर्स (The Searchers)। आधुनिक आलोचक अक्सर इस जीत को इस बात के उदाहरण के रूप में उद्धृत करते हैं कि कैसे अकादमी कभी-कभी स्थायी कलात्मक गहराई के बजाय तकनीकी तमाशे और आक्रामक प्रचार लॉबिंग (टॉड द्वारा उग्र रूप से नेतृत्व) को प्राथमिकता देती है।
इसकी धीमी गति (फिल्म लगभग तीन घंटे लंबी है) और इसके प्रासंगिक चरित्र के प्रति समकालीन आलोचनाओं के बावजूद, पॉप संस्कृति में अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज़ की विरासत अथाह है। इसने "इवेंट ब्लॉकबस्टर" का आधुनिक मॉडल स्थापित किया, जहाँ विपणन, तकनीकी प्रदर्शन नवाचार और प्रसिद्ध सितारों की अपील पटकथा जितनी ही महत्वपूर्ण है। कथा संरचना ने इंडियाना जोन्स फ्रैंचाइज़ी से लेकर आधुनिक एनिमेशन तक, बाद की साहसिक फिल्मों की पीढ़ियों को प्रभावित किया है।
1958 में एक विमान दुर्घटना में माइक टॉड की दुखद मृत्यु — फिल्म की रिलीज़ के केवल दो साल बाद — ने इस काम को एक साहसी और असाधारण उत्पादन शैली के अंतिम स्मारक का आभास दिया जो आज के कॉर्पोरेट हॉलीवुड में मौजूद नहीं है। यह एक ऐसे युग का जीवंत, टेक्नीकलर और अनूठा आकर्षक टाइम कैप्सूल है जब सिनेमा का मानना था कि वह सचमुच पूरी दुनिया को गले लगा सकता है।
शोधित स्रोत
- https://www.imdb.com/title/tt0048960/
- https://www.rottentomatoes.com/m/around_the_world_in_80_days
- https://www.oscars.org/oscars/ceremonies/1957
- https://www.tcm.com/tcmdb/title/1544/around-the-world-in-80-days
- https://variety.com/1956/film/reviews/around-the-world-in-80-days-1200418570/
